每日速递:天天热文:时讯:世界热头条丨天天观热点:全球观点:男人不可以**,除非是他 每日快看

2023-05-10 06:34:01 来源: 凤凰网

看完新剧《模仿犯》,果然,吸引我的还是那个男人——

吴慷仁。

来,先看张动图,体会什么是教科书级别破碎感。


(相关资料图)

(相关资料图)

神奇的是,这个40岁的男人在新剧里不单破碎感爆棚,更是集合了当下所有最具吸粉力的气质:

人夫的安全感、少年的纯净感、斯文败类的进狱感

不得不说,相比早年《下一站,幸福》《一把青》时期的痞帅柔情,如今人至中年的吴慷仁,气质有增无减,且戏路越走越广。

这好像有违演员“随着年纪渐长,戏路逐渐定型或收窄”的常理。

于是飘不禁好奇:

你说在咱内娱中年男演员里,能找出哪怕一个能比对的竞品么?

从外来看,吴慷仁在新剧中的角色很像他代表作《我们与恶的距离》里的刑辩律师——

一个有职业理想、坚守程序正义的检察官。换而言之,即是众人的眼中钉,不被上级重视,也不被同事亲近。连感情生活,也由于他自发的回避,而寡淡如水。

把异性关心的留言重复听了两遍,最后还是无力回应

加上少年时至亲惨遭杀害,他看上去不止孤独,还有种深邃的疲惫。就像《东城梦魇》的女主,一边侦查连环杀人案一边处理人情社会的裙带关系,每一天都与社会阴暗面交手,每一天都无以为继。

P.S.台湾省实行“检警一体化”原则,检察官也负责刑事案件的侦查。

听上去吴慷仁好像在重复自己?

这么说吧,如果说《与恶》让很多内娱观众初次记住他的名字,那这部《模仿犯》,则是会让人惊叹他演技之纯熟的程度。

这部剧改编自宫部美幸的同名推理小说,讲述系列由极端自恋型人格杀人犯操控的、针对单身年轻女性的残酷犯罪,以及吴慷仁饰演的检察官如何识破这名罪犯的面具,最终将他抓捕归案的故事。

林心如饰演的新闻主播被凶手用钝器致死

此前日本出过剧版和影版,但口碑都不及台湾这版。不夸张地说,慷仁是其中最为关键的致胜点。这部剧,实际上也可称作他个人的表演秀,他把这类正面到有些理想化的角色,演出了人之为人的负面,甚至阴暗面。

这么说可能有些抽象,咱比对下张译在《他是谁》里演的刑警卫国平,大概就能更好理解了。

为什么要拿他俩比对呢?这两个角色身处的外部环境非常相似——

故事背景都是上世纪九十年代,都是有职业理想的公权力机关人员,且各自都因早年目睹过至亲/战友死亡而留下心理创伤,给人观感都很孤独和疲惫。

但对相似经历中人物状态的理解和阐释,张译和吴慷仁的方式很不一样。

张译偏爱抠细节,他演戏必须有人物动机做支点,每一个行为背后都关联着他想让你察觉的隐意。

譬如剧中时代背景从1988年切换至1996年的第一场戏,他如何快速交代剧情在过去八年间的叙事空白?

深夜查阅资料,打了个盹但梦里仍在分析案情,手指甚至因紧张而突然震颤。

对案件的熟稔程度到了做梦都能精准复述的程度,也就表明了这名刑警从未放弃过寻找凶手,而且他对这系列连环杀人案深有执念(因为战友殉职),始终很难平复创伤。

张译又是如何表现人物的孤独和疲惫呢?

不止让你用双眼直观看到,更会借戏谑的方式来反衬出人物的执着和不合时宜。譬如当上级命令他暂搁对当年案件的侦查,他不会直接反抗,而是溜嘴皮子耍宝,显然已被一次次阻扰磨得圆滑。

吴慷仁演戏也抠细节。

剧中一个向凶手喊话的镜头,他从犹疑、恐惧、发狠到轻蔑,在短短10秒内借眼神的微妙变化给出了四种层层递进的情绪。

我知道你在看

我一定会抓到你

你玩完了

但比起细节,吴慷仁更擅长的其实是氛围

剧中初登场时,他抓人的不是肢体动作,而是泛红的眼皮和忧郁的眼神。前者表现疲惫,后者告诉观众这名检察官的过去并不幸福。

且吴慷仁每次出场,这种孤独和疲惫都会先于他的台词冲击观众。

和张译隐晦戏谑的阐释方式不同,吴慷仁善用五官的微妙变化营造氛围、传达人物心理,并感染观众。

有时,会是检察官发现新的案情线索,突然从困倦转为猎人寻到猎物时令人胆寒的神情;

有时,会是案件一筹莫展,对外强装“我很好”、继续埋头查案的苦撑。

这两者看似为两种心理,实则都指向同一种由疲惫衍生的病态——

他过于渴望为死者声张正义,反而搁置了自己因至亲被害而留下的创伤,轻视了每个人心中都有以恶惩恶的朴素冲动。

越是疲惫的状态下,这种冲动越是可能被触发,进而失控。剧情最后也正如凶手所料,他举枪意图私刑罪犯,也毙掉了自己曾笃信不疑的信仰。

到这一刻,吴慷仁营造的氛围也就到达了高潮处,随着人物的崩塌,观众也感同身受到绝望与悲痛。

用五官演戏,需要演员有外貌上的先天条件,不一定非得长相标准端正,但必须能被摄影机所偏爱。

这也是所谓电影咖的优势与劣势。

由于大银幕会把人脸放大,电影演员必须懂得精准调动五官来适应镜头、表现情绪。但也正因如此,那些常年拍电影的演员,“下凡”拍剧时便往往会因拿捏不到适合小荧幕的表演分寸,而水土不服。

譬如飘最近写过的井柏然,以及曾经被群嘲过的章子怡、汤唯、周冬雨等等。要么像块木头,要么五官乱飞。

神奇的是,吴慷仁入行十六年来,却没有什么好的电影剧本青睐他。不过这张电影脸拍剧,倒是留下了不少丰满角色,让他一步步演到“台剧一哥”的位置。

第一部电影《渺渺》时已经很有气质,但他事后却说自己没有被摄影机偏爱的好运

细看吴慷仁的五官,父母其实给了他一张适合做演员的雌雄同体的脸。

高鼻梁、方下巴、线条明朗而方正的轮廓,都是标准的男性面部特征。但招风耳、桃花痣、樱桃嘴、细长眼、双眼皮,又适当中和了他的男性气质,添上几抹柔美。

于是他寡言时深情,很有安全感;阴郁时病娇,让人感到危险;嘴角上扬时又如春风吹过,好一个干净少年。

所以虽然他和张译都并非大众情人型长相,不是那种一眼就让人沉沦的美男,但吴慷仁有股阴柔、蔫坏的劲儿,张译难有(除非碰到《满江红》这种剧本)。

张译憨厚的气质足以让人相信,他演的角色会是100%的良好公民。但吴慷仁即便演绅士暖男,也会给人一种他会偷摸干坏事的想象空间,何况他还真的演过。

图源|《妈,别闹了!》

要在内娱中年男演员里找几张雌雄同体的脸其实不难,譬如陈坤、张鲁一、胡歌、刘烨、陆毅、王阳、任泉,都和吴慷仁有几分相似。

但综合“人夫的安全感、少年的纯净感、斯文败类的进狱感”这三项指标来看,貌似又很难有一个能高比例契合。

张鲁一可人夫可败类,但不够少年;

胡歌、刘烨和任泉倒是既有少年感又深情款款,但没有危险的气质;

至于陆毅和王阳,中年之后气质越发饱满,性感是性感,但不足吴慷仁来得悦目清新,更像是人父了。

气质最为相近的,可能是陈坤。

早年在《像雾像风又像雨》里,他一双水汪汪的眼,忧郁得叫人心颤。

几年后《双响炮》,陈坤只是戏份很少的配角,但有他的镜头,都漂浮着氛围感。

当忧郁的他换上成熟西装,便显出一股蔫坏的劲儿,斯文败类的进狱气质瞬间拉满。

但相较吴慷仁,陈坤的眼部更为深邃,看上去整体气质也更为阴柔,总体而言他给人的观感更接近于忧郁高贵、文质彬彬。

要让这样气质高贵的人演糙汉是很难说服观众的,但吴慷仁可以。只要他适当调整肤色和装扮,又是完全不同于以上的另一种气质——

这张倒是和陆毅很像

这让人上哪说理去?

生得这样一副百变皮囊,已然具备戏路越走越宽的硬件。更何况,人家还敢于把自己打碎了重建。

第一个挖掘出吴慷仁身上进狱气质的导演,是《麻醉风暴》的萧力修。

吴慷仁在这部剧里饰演的医生叶建德,是一个白切黑的角色。起初是一心济世的正派良人,在替医院背锅、职业生涯尽毁、目睹学弟自杀后,他转做医疗保险员,利用制度漏洞设网布局,谋财害命。

当年,入行只七八年的吴慷仁,已能演出一个人在信仰崩塌后那种茫然无助与撕心裂肺。

这个角色,也让他拿下次年金钟奖的最佳男配角。

自去年《华灯初上》后,他出现在荧幕中的形象大都略带几分病态,彻底颠覆了观众对他痞帅柔情的固有印象。

演在风月场所滚打的妈妈桑,他不单扮成女人模样,连一颦一笑、一举一动都切肤入骨。

图源|《华灯初上》

演心理变态,他平时待女主(贾静雯 饰)极其温柔,把女主迷得晕头转向。但每到亲密戏份,眼神便让人分不清那是情欲还是病态的占有控制欲。

图源|《妈,别闹了!》

最具颠覆意味的可能是《她和她的她》里性骚扰女同事的下贱男,那出强逼妻子(又是贾静雯)吃意面的情节,看上去既有色情意味,又十分病态。

看完这部真的想冲进荧幕狠揍吴慷仁

而以上这仨角色,不过只是近乎客串的配角而已。尽管如此,吴慷仁也都给到了90分以上的完成度,当成完整的角色去演。

回看内娱,能做到像他这般每走一小步都力求自我突破既能演男又能扮女的中年男演员,似乎很难数出哪怕一个。

但你猜怎么着?

在吴慷仁40岁生日那天,他发文表示过去一年演了太多坏人,近期不会再演同类角色。果然,待映的《富都青年》(李心洁制片),是他此前从未尝试过的类型——一个生活在社会底层的哑巴青年。

他仍在求变,让观众看到更多元的演员吴慷仁。

说到这不得不提一个有意思的现象:其实不止观众爱他,不少女演员也拿他当合作首选——从林心如、贾静雯到李心洁,这些转做制片的女演员,都钟爱与吴慷仁合作;小S之前在自己节目聊起贾静雯和吴慷仁搭戏,也表示眼红。

不过没过多久,小S就在《此时此刻》和吴慷仁有了激吻戏份

诚然,吴慷仁之所以能被称作“台剧一哥”,除了个人努力(这部分飘之前写过一篇,这里就不展开说了),也离不开外部环境的造就。

一方面,同期男演员纷纷转战内娱,台娱所剩战力不多;另一方面,Netflix、HBO等流媒体相继投资救市,台剧不再塑造偶像,开始向严肃社会议题偏移,他恰好赶上了这班车。

而我们都知道,这类型的剧本,在内娱几乎没可能影视化、被搬上大银幕和小荧屏。

就拿《模仿犯》《他是谁》这种同类剧来比较——

同是讲述极端犯罪、公权力系统惩凶除恶的正义故事,《他是谁》至多讲述罪犯之邪恶、刑警之无畏,正邪被严格地分配在对立的立场两边。但《模仿犯》却敢让检察官越出正义的边界、犯原则性的错误,承认恶根植在人心中、黑暗永远不会消失。

无论是我还是这个世界

黑暗都不会消失

我们所能做的

是用更多的温暖跟光去平衡

光是这一点,已经决定了吴慷仁的演员生命,要比相当一部分内娱中年男演员来得丰满。

更别说他九年前那部《白蚁:欲望谜网》,为了演一个迷失在欲望中、患有恋物癖的男人,他不介意为戏牺牲,真身上演了7分钟自慰片段。

内娱不是没有和他演技相当的中年男演员,但未必有他那个气质和外形;同样,气质和外形在他之上的,又未必能做到像他一般,有勇气把自己打碎了再重建。

就算两者都贴近,却又碍于环境,无法拿到让演员大胆放飞的同类剧本。

这是内娱的遗憾,也是内娱的悲哀。

标签:

[责任编辑:]

最近更新